Что покажет Театр Романа Виктюка в новом сезоне

Театр Романа Виктюка закроет сезон “Саломеей” – визитную карточку труппы в постановке основателя театра покажут 2 июля. Но разлука со зрителем будет недолгой: уже через месяц, 5 августа, публику встретят восстановленным спектаклем Дениса Азарова “Пир” – он и откроет новый, 27-й сезон.

Напомним, именно худсовет сейчас отвечает за творческую и репертуарную составляющие Театра Романа Виктюка. После ухода из жизни основателя труппу возглавил Денис Азаров, но в 2022 году он этот пост покинул. Прошедший сезон – первый без художественного руководителя. В худсовет вошли главный художник театра Владимир Боер, а также артисты и режиссеры Дмитрий Бозин, Дмитрий Голубев, Дмитрий Жойдик, Сергей Захарин, Игорь Неведров, Александр Тарасов.

Впрочем, несмотря на неординарные обстоятельства, театр выпустил за год целый ряд премьер. Восстановили “Масенькие супружеские игры” Романа Виктюка, поставили две цветаевские истории – “Царь-Девицу” (режиссер Дмитрий Бозин) и “А все-таки вы хорошая…” (режиссер Марина Перельман), премьеру “Во всем виноват театр” (режиссер Александр Карпушин).

Впервые театр обратился к детской аудитории и создал целый пушкинский триптих: сказки “О мертвой царевне и семи богатырях”, “О царе Салтане” и “О рыбаке и рыбке”. А к всероссийской акции “Ночь театров” был создан “Островский. Авангард” – необычный спектакль-прогулка: артисты играют в самых разных уголках здания театра – в зрительном зале, на балконах, в коридорах… Эта работа так понравилась зрителю, что из статуса разового “датского” проекта перекочевала в репертуарный.

Еще один важный шаг – открытие для посетителей кабинета Романа Виктюка. Само пространство, где им придумывались и создавались многие легендарные постановки, и выставку в нем с мая могут увидеть все гости театра. Кабинет открыт в дни спектаклей.

Кстати, до ухода на летние каникулы зрителей ждет еще одна премьера: 19 июня – за месяц до 130-летия Владимира Маяковского – здесь покажут “Баню” в постановке Сергея Захарина. Самого поэта сыграет Дмитрий Бозин, который уверен, что “Маяковский – абсолютный Дали в поэзии”.

– Зрителю будет интересно увидеть этот спектакль еще и потому, что персонажи пьесы, если вы помните, соорудили машину времени и собрались отправиться в 2030-й год, – рассказывает режиссер. – Тогда казалось, что это очень далеко, а теперь – рукой подать. Что сбылось, что не сбылось? Что изменилось, а что осталось прежним? Об этом тоже интересно порассуждать.

Пока “Баня” задумана тоже как разовая юбилейная акция. Войдет ли спектакль в репертуар – решит зритель.

Идет работа и над пьесой Алексея Арбузова “Мой бедный Марат”. Александр Тарасов рассказывает, что материал очень непростой, он не о героях и героических поступках, а об обычных людях, которые попали в сложнейшие жизненные обстоятельства (действие разворачивается в блокадном Ленинграде).

– Вокруг горе, голод, смерть, а три подростка обретают любовь и находят смысл жизни, который спасает их, – отмечает режиссер. – В этой работе мы обращаемся и к “Белым ночам” Достоевского, мне кажется, его любовный треугольник очень похож на арбузовский. Вообще белые ночи – это такое состояние души, когда человеком движет чувство, подсознание. Герои пытаются разобраться в своей жизни, но их подростковый максимализм сталкивается с обыденностью, с миром военного времени, потом – послевоенного. Трагедия судеб выходит в нашем спектакле на первый план.

Премьера спектакля “Мой бедный Марат” состоится 30 сентября. В сентябре зрителям также покажут “Служанок” – этой постановке Романа Виктюка исполняется 35 лет. Предстоят и поездки: в июне театр посетит Сергиев Посад, а в августе по принципу обменных гастролей примет на своей сцене Тамбовский драмтеатр – артисты Театра Романа Виктюка совсем недавно показывали свои спектакли в Тамбове.

Кстати

Первый после “Ночи театров” показ спектакля “Островский. Авангард” пройдет 30 июня.

“Зрители вслед за цыганами – теми, кто в произведениях Островского стал символом судьбы, рока, неотвратимости – отправятся в путешествие по театру в мир, созданный великим драматургом, который открывает нам душу человеческую и поднимает вечные вопросы – совести, любви, страсти, порядочности – и станут свидетелями лучших сцен о любви из его знаменитых пьес: “Волки и овцы”, “Доходное место”, “Бесприданница”, “Свои люди – сочтемся!”, – рассказывают в театре.